核心要点
- 艺术中的负空间是指人物、物体等之间的空间。
- 专注于负空间能为绘画、摄影和音乐赋予更深的层次感与视角。
- 要发现真实的自我，可以探索专注于艺术中负空间时所涌现的感受。
- 人们也可以通过命名”自己不是什么”来踏上自我发现之旅，就像雕刻家凿出自己的雕塑一样。
为了获得全新而不同的视角，艺术家有时不去描绘正空间（即人物、物体等），而是描绘负空间——也就是人物、物体等之间的部分。这样做，艺术家便揭开了一个截然不同的世界，更加丰富，也更加神秘。专注于负空间能带来深度与视角、平衡与和谐。
如果我们能将这种探索艺术中负空间的技巧，运用到对自我的深入了解上，会怎样呢？
《星夜》
来源：文森特·梵高/维基共享资源
绘画、摄影与音乐中的负空间
让我们来看看荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年在法国圣雷米普罗旺斯的精神病院中创作的著名油画《星夜》。据认为，金星位于柏树的右侧，月亮在画面右上方，而金星与月亮之间所呈现的便是繁星。这幅画中负空间的一个典型例子，就是星星与星星之间的空隙。
为了更深入地了解自己，请将注意力集中在那些负空间上，感受它们的色彩与形状。专注于这些负空间时，你有什么感受？你是否体验到与这些感受相关的身体感觉？通过大声表达你的感受和身体感觉，你或许能发现更深层的自我。
来源：Hanna Morris/Unsplash
在摄影中，请看左边这张图片。先观察正空间，即两只手，然后将注意力转移到负空间，也就是两只手之间的空隙。
保持开放的心态与胸怀，不加评判地探索：当你专注于两只手之间的空间时，内心涌现出怎样的感受、情绪、身体感觉和记忆。
在音乐中，负空间是声音的缺席。它是音符之间的寂静、和弦之间的停顿，以及音乐骤然停止的那些瞬间。音乐中的负空间为音乐增添了更深的层次，也给了我们时间去深入探索内心的感受。下次聆听你最喜爱的乐曲时，不妨留意音乐暂停时，你内心涌起的是怎样的感受。
米开朗基罗的《阿特拉斯奴隶》雕塑。我们可以清晰地看到，艺术家如何将不属于身体的大理石部分（负空间）一块块凿去，直至身体形态显现出来。
来源：米开朗基罗/维基共享资源
我们自身内在的负空间
我们已经探讨了绘画、照片等作品中的负空间，而
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